El bandoneón se llama Aníbal Troilo

El 13/04/2000 la Ciudad de Buenos Aires había sancionado la Ley N°366 que estableció esa fecha como Día del Bandoneón, pero el 18/05/2005 el Congreso de la Nación declaró Día Nacional del Bandoneón el 11/07, mediante la Ley N° 26.035.

Resultó un logro de

• Francisco Torné, nieto de Zita Troilo, esposa de Aníbal Troilo, y
• Horacio Ferrer, poeta, amigo de 'Pichuco' y presidente de la Academia Nacional del Tango.

'Pichuco' se llamaba Aníbal Carmelo Troilo nació en Ciudad de Buenos Aires el 11/07/1914, y vivió primero en Cabrera 2937, entre Anchorena y Laprida; luego en Soler 3280, entre Gallo y Agüero.

Cuando ya se habían mudado a la calle Soler, por la muerte de su padre, él convenció a su madre para que le comprara un bandoneón. Ella, Felisa Bagnoli, lo compró a $140 a pagar en 14 cuotas de $10 pero sólo pagó 4 porque el vendedor nunca reclamó el resto.

Con ese bandoneón, Troilo tocó casi toda su vida.

Un año después, en 1925, con 11 años de edad, 'Pichuco' actuó en un bar junto al Mercado de Abasto. A los 14 años ya había formado un quinteto.

Aerófono portátil

El bandoneón, según la clasificación de los musicólogos Eric von Hombostel y Curt Sachs, es un aerófono portátil con botones, accionado a fuelle, con ejecución simultánea de ambas manos, por acción del aire a presión con un sistema de lengüetas metálicas.

Del lado derecho se encuentran los denominados cantos afinados y del lado izquierdo, en una octava más baja, los graves.

Estos armonios salidos de los templos europeos pueden ser cromáticos o acromáticos abriendo o cerrando el fuelle, una suerte de diafragma capaz de absorber el aire y devolverlo en música –extraña hematosis-.

Los crómaticos fueron de los primeros en fabricarse, y continuaron usándose en Europa.

Los acromáticos, abriendo emiten una nota y cerrando emiten otra diferente, pudiendo así obtener disonancias o asonancias. Los acromáticos fueron adoptados por los intérpretes del tango.

Entre Alemania y Austria

Los orígenes del bandoneón se remontan a la Alemania del siglo 19, cuando apenas era un órgano de iglesia portátil.

El bandoneón es una evolución del acordeón ('acordion', en alemán), atribuido al luthier Heinrich Band, que creó un instrumento portátil inspirado en la concertina, para proveer de música a las pequeñas iglesias que no podían comprar ni mantener órganos o armonios.

Siempre hay otra historia. En este caso, la que afirma que Cyrill Demian, inventor armenio, fabricante de órganos y pianos, patentó el bandoneón el 06/05/1829 en Viena, capital del Imperio AustroHúngaro.

Y hay una 3ra. historia que le atribuye su invención a Carl Friedrich Uhlig, quien lo presentara en 1830 en la Feria de Liepzig modificando la concertina inglesa de cajas hexagonales.

Los mejores días para los luthiers de bandoneones se remontan a 1864, cuando Alfred Arnold, de Sajonia, los fabricó a escala industrial, con su marca A-A.

En 1911, él fundó la Alfred Arnold Bandonion, Konzertina und Piano Accordion Spezlal Fabrik, que produjo hasta 1949 -con interrupciones durante las Guerras Mundiales- las marcas Premier y América.

Al finalizar la 2da. Guerra Mundial, las matrices originales fueron destruidas y las nuevas nunca lograron la misma calidad aunque se fabricaron hasta 1970.

También en 1911, Ernst Louis Arnold fundó la Ernest Louis Arnold Babdonion und Konzertina Fabrik, cuyos modelos llegaron al Río de la Plata con la marca ELA.

En el Río de la Plata

Pero en Argentina y Uruguay ya se conocía el bandoneón desde la década entre 1870 y 1880.

• Unos dicen que el pionero fue Tomas Moor, un marinero inglés.
• Otros dicen que fue un brasileño.
• También existe la versión de que fue un alemán.
• Hay quienes sostienen que un hijo de Heinrich Band llegó con su instrumento y ofreció las primeras lecciones a un criollo, José Santa Cruz, pionero en la difusión del uso del bandoneón.

En el comienzo fueron

• 'El Pardo' Sebastián Ramos Mejía,
• Antonio Chiappe,
• 'El Tano' Genaro Expósito,
• Vicente Greco,
• Juan Maglio Pacho,
• Eduardo Arolas,
• Manuel Pizarro....

La Generación de 1910 lo disfrutó en la orquesta típica criolla.

Alejandro Barletta, creador de la primera escuela de bandoneón, lo incorporó a la música académica, ejecutando en 1951 el concierto Nº 4 para órgano y orquesta de George Frideric Händel, acompañado por la orquesta de París.

Francisca Bernardo, alias 'Paquita' o 'La Flor de Villa Crespo', fue la primera bandoneonista profesional, y en 1921 creó el sexteto Orquesta Paquita, cuyo pianista era un adolescente llamado Osvaldo Pugliese.

En la Gran Fiesta del Tango organizada por la Sociedad de Compositores en el Teatro Coliseo, con 100 músicos en escena, 'Paquita' fue la única mujer. Lamentablemente no hay grabaciones de su obra y ella murió con apenas 25 años. L

Pero llegaron otras mujeres bandoneonistas:

• Fermina Maristany,
• Celia Maldonado....

3 datos

• Juan Pablo Fredes, jubilado bonaerense, fabricó los primeros bandoneones para niños, de bajo costo y materiales livianos.
• Fredes y el ingeniero Carlos Amoresano fabricaron el primer bandoneón electrónico del país.
• Astor Piazolla es otro referente no negociable del bandoneón.

La actual reina Máxima, de Países Bajos, eligió 'Adiós Nonino' de Astor Piazzolla, el 02/02/2002 para su ingreso a la iglesia Nieuwe Kerk, de Ámsterdam, el día de su boda.

Fue su homenaje secreto a su padre Jorge Zorreguieta, a quien se le impidió participar del evento por una absurda disposición de que él había sido secretario de Agricultura y Ganadería de Jorge Rafael Videla -¿y entonces qué tendrían que haber ejecutado con la petrolera Shell, de la que participa la Casa de Orange, que hacía negocios en la Argentina?-.

'Adiós Nonino' era la música preferida del padre de la hoy reina europea.