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Pappo: a un año de su muerte, la leyenda tiene monolito propio

Decenas de familiares, amigos, fans y motoqueros, rindieron este mediodía homenaje al músico rockero Pappo en el lugar de la ruta 5, en el partido de Luján, donde murió hace hoy un año, en un accidente con su motocicleta. Casi todos vestidos con típicos atuendos negros, inauguraron un monolito en recordación de Pappo, colocaron una plaqueta y participaron de una misa en memoria del mejor guitarrista del rock argentino. Con ustedes, un breve recorrido por su historia.

Norberto Anibal Napolitano nació el 10 de Marzo de 1950; hoy, luego de la muerte de sus padres, sus propias palabras crean una cierta incertidumbre sobre el lugar en dónde fue: "Me acuerdo de muy chiquito en Santa Isabel, en Santa Fe. Es un pueblito donde creo que nací; ahí o en Buenos Aires, no se dónde nací, creo que en Buenos Aires, pero estuve en los dos lugares". Carlos, que falleció antes de que él naciera es el que le sigue en edad y Liliana, la mayor, es concertista de piano. "Yo dormía en la pieza donde ella estudiaba cuando era chica, así que imaginate a las 9 de la mañana, con dos almohadas tapándome los oídos, tratando de dormir. Pero eso me ayudó, inconscientemente...". De chico, en la escuela, aprendió folklore; Norberto se inició con la guitarra. Un día, cuando tenía unos 14 años, escuchó por la radio a Little Richard: "Me compré una guitarra eléctrica, un equipo, y cantaba los temas de Little Richard y me cagaba de risa". Intentó varias bandas. La 1ra. de barrio fue Los Buitres, a los 16 años junto a Miguel A. Laise en batería (su primo tapicero), Tito Milanesa en voz y guitarra (Alberto La Rosa) y Beto, en bajo y voz (Humberto E. Marinucci). Más tarde armó Engranaje, junto a Tito Milanesa en voz, Pino en batería, Bocón en guitarra y Beto en bajo, pero Pino y Beto se abrieron. A mediados de 1967, Pappo ya era habitué de las noches de La Cueva 2, y fue convocado por Miguel Abuelo, para integrar su grupo Los Abuelos de la Nada (también oriunda de La Paternal). Grabaron su simple, Diana Divaga, y Tema en flú sobre el planeta, aunque la historia cuenta que Pappo sólo participó en la tapa del simple, y en la presentación con la prensa, y que las guitarras las grabó Claudio Gabis, porque ese día Pappo no había ido al estudio. Miguel Abuelo abandonó todo, dejó a Pappo al frente. En el 2do. simple de Los Abuelos, Pappo cantó un blues de su autoría, En la estación. En el verano, el grupo se fue a Mar del Plata, ya que tocarían en el boliche Mandioca, donde también se presentaba Manal, aquel grupo de blues en castellano, integrado por Javier Martínez, Alejandro Medina y Claudio Gabis. Manal le propuso a Pappo ser el invitado permanente todo la temporada, porque era el admirador Nº1. A mediados de 1968 Carlos Bisso lo convocó para Conexión Nº 5, un grupo que hacía covers de temas extranjeros. Además, grabó un tema para el compilado Pidámosle Peras a Mandioca, de Mandioca, la discográfica independiente que lideraba Jorge Álvarez, que se llama Nunca lo sabrán, bajo el nombre de Pappo's. Lo acompañaron Luis Spinetta en 2da. guitarra, Edelmiro Molinari en bajo, Rodolfo García en batería (ellos integrantes de Almendra) y Pomo en pandereta. También grabó el bajo en El Oso, el tema del 1er. disco de Moris, 30 minutos de vida. Los Gatos, luego de un año de separación, volvieron a grabar; pero Kay Galiffi, el violero original, se había casado e ido a vivir a Brasil. Litto Nebbia, recomendado por el manager de Los Gatos, Jorge López, llamó al pibe que siempre subía a tocar a La Cueva 2. Pappo aceptó de inmediato. El resto de los integrantes de Los Gatos habían viajado a USA, para comprar equipos. Al bajar del avión, los recibieron Litto y el nuevo violero de la banda. Alfredo Toth, bajista de la banda, le entregó una Les Paul, para que tocara en el próximo show, el 28 de Noviembre en el Gran Rex. Los Gatos grabaron Beat Nº 1. En 1970 grabaron Rock de la mujer perdida, que al comienzo se llamaría Rock de la mujer podrida, pero se consideraba que el nombre era demasiado fuerte para la época. El disco sonó mucho más pesado que el anterior. Salieron de gira por España y con éxito. Pero Pappo dijo "(...) fue muy bueno, hasta que yo empecé a poner mucha presión para que tocáramos rock. Ciro y Moro estaban más o menos de acuerdo, pero el más duro era Litto, que era el que mandaba; y si el que manda quiere seguir con una línea melódica, tiene razón (...)". Pappo armó, junto a Davies (David Lebón) en bajo, y Black Amaya en batería, un nuevo grupo, al estilo Hendrix, impulsado por Jorge Álvarez: "Yo le dije que no podía porque estaba con Los Gatos y me dijo que largara todo porque el trío era mucho mejor. Entonces nos propuso grabar, nos dio plata, no sé, todo bien y nos pusimos a grabar. El tipo se jugó, yo me fui de Los Gatos, me jugué también y grabé el primer LP que salió por el sello Music Hall". Álvarez entonces le puso nombre: Pappo's Blues. La tapa del disco era Pappo, junto a un chico, en una plantación de choclos, en la quinta de Nélida Lobato, el lugar en donde ensayaban Los Gatos. Entre los temas, están Algo ha cambiado, Adónde está la libertad y clásicos como El hombre suburbano, o El viejo. Pappo grabó la guitarra para el primer disco de La Pesada, liderada por Giuliano Canterini, más conocido como Billy Bond, en el que participaron también Vitico, Luis Alberto Spinetta, Black Amaya, Javier Martínez, etc. Salgan al sol sonaba, y marcó época, extremadamente sucio, y también grabó la guitarra del tema El parque, y compuso la música en Divertido (Reventado). Spinettalandia y sus Amigos, el primer disco solista de Luis Alberto Spinetta, debía grabarse para cumplir un contrato con RCA; pero necesitaba de la ayuda de algunos amigos, y Pappo hasta le cedió a Spinetta, para completar el menú dos temas suyos: Castillo de piedra, luego editado en Pappo's Blues 2, bajo el nombre de Tema I y hoy más conocido como Hay tiempo para elegir, y Era de tontos. Tras grabar Volúmen 1, Pappo viajó a Inglaterra, donde conoció a John Bonham, de Led Zeppelin, y a Lemmy Kilmister, luego de Motörhead. Pasó ocho meses tocando la armónica y la guitarra. "Después toqué el piano en un bar, donde me fue mucho peor. Y entonces me llegó un telegrama que decía: "PAPPO'S BLUES Nº 1 EN ARGENTINA, TEATRO METRO, TRES FECHAS. Y en todo Buenos Aires decían: 'Vuelve Pappo'.". El disco fue oro, platino y doble platino, pero el Carpo (otro de los apodos de Norberto), no vió ninguno. Tras el éxito, grabó Pappo's Blues 2, con los ratoncitos en la tapa, y la foto enorme de Pappo en su interior, que empieza con el conocido solo de batería de Tren de las 16, ejecutado por Luis Gambolini (también integrante de La Pesada). Desconfío es otro de los temas del LP, para el que Pappo tocó el piano. En bajo, el desconocido Carlos Piñata y Black Amaya, en algunos temas. La Pesada entró a grabar el volúmen 2, y Pappo fue al estudio junto a Kubero Díaz y Poli Martínez, Alejandro Medina, Javier Martínez, Jorge Pinchevsky, Luis Gambolini y Billy Bond. Además también grabó la guitarra en Blues del éxodo, del disco Conesa, de Pedro y Pablo. Para fines del '72, grabó junto al grupo La Máquina, escenas para la película Rock hasta que se ponga el sol, tocando Tren de las 16 y Trabajando en el ferrocarril. 1973 es un año clave de Pappo's Blues porque el grupo hizo Volúmen 3, merecedor de la medalla de oro. Sucio y desprolijo, con un riff demasiado marcado entre la guitarra de Pappo, el bajo de Machi y la bata de Pomo, fue impresionante. Caras en el parque tuvo un impecable solo de guitarra, y un blues que le hace honor al nombre de la banda, Siempre es lo mismo nena. En 1974, La Pesada ayudó a Pappo a concretar Volúmen 4: Alejandro Medina en bajo, Black Amaya en batería, Isa Portugheis en percusión y David Lebón en guitarra rítmica y voz. El más conocido de los temas de la placa es Fiesta cervezal, un clásico de clásicos. Pappo participó del 1er. disco solista de Lebón, titulando todos los temas. Participaron también Alejandro Medina, Claudio Martínez, Charly García, Black Amaya, entre otros. Por esta época nació Luciano, su hijo; pero lo reconocería 14 años después. A fines de 1974, Pappo's Blues grabó Triángulo, con Daniel Eduardo Fanta Beaudoux en bajo y Eduardo Garbagnati en el doble bombo. Fue un disco muy experimental, con temas terriblemente zapados como Hubo distancias en un curioso baile matinal (Parte II) o El buzo, con León Gieco en voz. Pappo se fue otra vez hacia Inglaterra, durante 2 años. En Londres trabajó de lavacopas y descubrió un sótano para ensayar, pagando con su trabajo de mantenimiento del lugar. "Un día llegó Lemmy con Animal Taylor y me puse a tocar con ellos; después apareció Fast Eddie Clark con una de las chicas groupies que venían siempre al estudio. Ahí los tres formaron Motörhead. Cuando en el '76 vuelvo a la Argentina, le digo a mi sobrino: "Mirá este logo"; era el logo de Motörhead cuando todavía no habían grabado...". En 1975 se editó Pappo's Blues Volúmen VI, con algunas cintas que habían quedado grabadas del disco anterior. En Inglaterra conoció a Michel Peyronel, a los "eavy Metal Kids y a UFO. Al regresar, en 1976, Alejandro Medina lo invitó a ir a Brasil, en donde formaron Aeroblus. Pappo explicó la experiencia: "Allá formamos Aeroblus, en el medio del quilombo infernal que es San Pablo. Había una mueblería, y Alejandro quería ensayar ahí, y yo dije: "No, es imposible hacer música acá, en este quilombo, tenemos que ir a un paraíso". Pensamos, y apareció un aparato que tenía fábrica de no sé qué y dijo: "Curitiba". El tipo tenía una casa ahí en Curitiba, una casa que adentro tenía caminos, montañas, lagos, una iglesia abandonada del siglo pasado, pileta, pool, jacuzzi, baños para 40 personas, habitaciones por todos lados, ¡increíble..! Esa era la casa de fin de semana del tipo... Y se la prestó a Medina... Tengo una foto de la puerta de la iglesia... ¡Ah, es la foto que está en la contratapa del disco de Aeroblus! Una noche decidimos salir a buscar baterista; probamos tres o cuatro, y apareció uno con una mano más chica que la otra. Era Castelo Junior, un brasileño. Y yo pensé: "Es imposible que este toque con esa manito", y cuando empezó a tocar nos dejó podridos a todos." En 1977 volvió a la Argentina y tocó en el Teatro Estrellas, debutando Botafogo en Pappo's Blues. Ya en 1978, junto a Medina y Darío Fernández grabaron Volúmen 7, con 2 temas nuevos: El jugador, y Detrás de la iglesia, que quedaron instrumentales, ya que cuando la compañía decidió editar el disco las voces aún no habían sido grabadas. "Terminó Aeroblus y me fui a España. De ahí a inglaterra y después a Alemania. En todos esos lugares estuve tocando. En Inglaterra toqué con la banda de Peter Green. Fue increíble. Yo estaba zapando con Lemmy, el bajista de Motörhead. Un día vino Peter Green al estudio, estaba buscando músicos y me preguntó si quería tocar la guitarra en su banda porque él ya no podía tocar. Claro... yo largué todo porque de no haber ido con Green hubiera estado en Motörhead. Me perdí una de primera, pero en esos momentos ver a Peter Green era como ver a Jesucristo. Salimos de gira 6 meses por Inglaterra. Cuando terminó, él volvió a internarse porque estaba medio loco y yo viajé a Alemania, a pedido de un baterista alemán que conocí en Inglaterra. Toqué 6 meses en un club llamado Top 10, en un barrio muy bajo de Hamburgo, en el puerto. Allí están todos los boliches, el barrio chino, la prostitución, las drogas y la mafia. De Alemania me tuve que ir corriendo porque terminó el contrato. Me quedé en bolas en una calle muy fría...". Regresó para tocar en Rosario, en donde se presentó junto a Vitico y Carlos Cohen con Pappo's Blues. Allí surgió la idea de cambiar el rock. En la batería probaron a Michel, que había regresado de Francia, y reemplazó a Cohen. Buscaron una guitarra rítmica, y dieron con Héctor Boff Serafine, que en ese momento era Pelusa, y era amigo de Darío Fernández. Faltaba un nombre para la banda: "Un día estaba en mi casa pensando, boludeando un rato, y se me ocurrió un nombre: Riff. Reuní a los chicos y les propuse llamar así a la banda. Fue entonces cuando apareció Carlos Genisso y nos dijo 'hagamos Adios Pappo's Blues / Bienvenido Riff'". El viernes 14 de noviembre de 1980, en el teatro Sala Uno, se hizo el show Adios Pappo's Blues, Bienvenido Riff. La noche empezó con Pappo's Blues: Vitico en bajo, Michel en batería y Pappo en guitarra. Luego, el Carpo hizo subir a Pelusa (Boff) en guitarra rítmica y a Juan Carlos García Haymes (voz). Allí se notaron dos cambios fundamentales, la segunda viola hacía sonar al grupo más compacto y la voz ya no era la de Pappo, sino la de un cantante más preparado: "Juan era el cantante de un grupo llamado Sátrapa... Cuando lo ví me gustó mucho. Imitaba a todos los cantantes de Genesis, AC/DC, Zeppelin... tenía una garganta privilegiada, pero en castellano no le salía tan bien y el público no lo acepto para nada." Juan se desvinculó del grupo y el cantante pasó a ser Pappo, con algunas intervenciones de Vitico y Michel. En 1981, bajo el sello Tonodisc salió el primer LP del grupo, Ruedas de metal. El disco, a pesar de la baja calidad de sonido en cuanto a grabación, fue un éxito y el 9 de julio lo llevó a Obras, que todavía tenía butacas, con Plus como grupo soporte. El grupo editó otro disco el mismo año: Macadam 3...2...1...0..., mucho más cuidado en cuanto a producción y sonido que el anterior. El 26 de diciembre lo presentaron nuevamente en Obras (esta vez sin butacas, ya que habían sido destrozadas en el show anterior) ante un estadio repleto, el público vio un show con luces, bombas, una bailarina en La dama del lago. Pappo cuenta: "Riff cambió todo. La experiencia que agarré en Europa la volqué acá. Riff tenía la imagen perfecta. Nunca se habían visto antes camperas y ropas de cuero. Nos preocupábamos mucho por la imagen, las letras, los temas...". Pappo participó del disco debut de Celeste Carballo, y en septiembre de 1982, anticipando su 3er. disco, Riff se presentó nuevamente en Obras, y con violencia. Antes del show una gran cantidad de fans del grupo provocaron desmanes. Pappo revoleó una gruesa cadena y lo explicó: "Fue una época que está terminada. Con Pappo's Blues no pasaba y al principio con Riff tampoco. Sólo bastó que yo sacara una cadena en el escenario; lo hice porque venía de otros países donde no existía la represión. Una forma de luchar contra la represión era, para mí, pegar cadenazos. Pegaba cadenazos, rompía guitarras, armaba un quilombo infernal en el escenario, y el público empezó a venir a ver. Decían: 'Andá a ver a Pappo, que rompe guitarras, pega cadenazos, está loco'.". El 20 de octubre salió Contenidos, el 3er. disco de la banda, con Pantalla del mundo nuevo, el himno de la época con letra y música de Michel Peyronel. En noviembre se presentaron en B.A. Rock. "Tocamos bajo el sol. Boff y Michel se desmayaron. Los bomberos le empezaron a tirar agua a la gente...¡y nosotros tocábamos con la ropa de cuero! Yo terminé que parecía salido de la ducha. Un asistente mío me tiró un baldazo de agua al terminar, y creo que eso me salvó de desmayarme". Pantalla del mundo nuevo y algunas imágenes de Riff inspeccionando un auto pueden verse en la película de Héctor Olivera. Para finales de 1982, Riff, a pesar de la violencia, fue proclamada la mejor banda del año. En febrero de 1983, fue al festival de La Falda, en Córdoba. En marzo la banda fue un quinteto, con la incorporación de Danny Peyronel, hermano de Michel, que había sido tecladista de UFO y los Heavy Metal Kids, en Europa. Otra vez a Obras, esta vez para grabar un álbum doble en vivo, Riff en Acción, allí Danny debuta oficialmente como tecladista y ocasional cantante. Pero el concierto fue una verdadera batalla campal y la policía detuvo a decenas de personas muchas de las cuales poco tenían que ver con los incidentes. Riff fue combatido. En abril de 1983, Pappo participó del disco debut de V8 -que había tenido un accidentado debut en B.A.Rock- tocando el solo de Hiena de Metal. Para calmar los ánimos, propuso un nuevo lema: "Riff acaba el año sin cadenas", frase que titulaba un festival en Ferro, para el 17 de Diciembre, con Los Violadores. Pero la frase se volvió en contra del proyecto. El público arrasó con todo lo que pudo, destruyendo el portón que dividía el campo de las tribunas, invadiendo el escenario, provocando incendios y todo tipo de destrozos, y hasta agrediendo a algunos de los músicos. Más tarde Pappo explicó el mensaje que el público no pudo entender: "Dejamos las cadenas porque esa era nuestra forma de oponernos a la dictadura, con la democracia todo debe ser diferente, ya no estamos atados". Para esa época se había planeado lanzar al grupo en Europa: "Los productores me decían que mi voz no iba para Europa. Teníamos que buscar a alguien que tuviera una voz más alta porque en esa época estaban de moda Judas Priest y AC/DC, que tenían ese tipo de voces. Parece que no habían escuchado a Mark Knopfler todavía. En fin, alguien que pudiera cantar en los dos idiomas también. Yo podía cantar en inglés y en castellano, pero no podía cantar arriba. ¡Nací barítono y moriré barítono!. A menos que me ponga siliconas. La idea era incluir a Danny de a poquito, en teclados y voz, para grabar el nuevo LP. Y justo eso cambió con el despelote en Ferro. Aparte, a mi no me gustaba del todo la idea. Entonces un día me cansé y les dije "voy a parar de tocar" porque el otro día en el recital se armó un quilombo bárbaro, se había abusado de una chica, la mujer del productor. Le tocaron el culo entre 40, fue un descontrol, dejaron rota la cancha. Al otro día un jugador de Ferro me dijo que les habían metido un gol por mi culpa, porque la pelota había picado en un pozo que había hecho el público de Riff y me quiso agredir en un boliche". Durante el recital, Pappo alcanzó a decir "esta es la última vez que tocamos", y aún así, el estadio, desertado por el personal de seguridad, seguía en llamas. Era tiempo de cortar por lo sano: "Les dije a todos que para seguir así era mejor no continuar tocando. Les dije que estaba cansado, desmoralizado por haber llegado a este punto donde había llegado la agresión". El 18 y 19 de mayo de 1984 Pappo volvió a Obras, con Boff, en 2da. viola, el bajista Enrique Avellaneda y el batero Juan Espósito (ambos ex El Reloj). Y se grabó un nuevo disco doble Pappo en Concierto. Pappo viajó a Brasil para reencontrarse con Rolando Castello Junior, antiguo compañero de Aeroblus y grabó para Patrulha do Espaço. Regresa Riff, con Oscar Moro (de Los Gatos y Serú Girán), en batería y JAF (Juan Antonio Ferreyra), que venía de La Banda Marrón, en voces y 2da.a guitarra. La espada sagrada se convierte en el hit del disco. El 7 de Diciembre de 1985 Riff regresó a Obras. Ya en 1986 Riff fue a Palladium y de la seguidilla de presentaciones nació Riff 'N Roll. Oscar Moro se fue y entró Jota Morelli (ex La Torre y Metrópoli), pero la formación duraría muy poco. En 1987 reaparece Pappo, con una nueva banda y nuevo disco: Pappo y Hoy no es Hoy, con Pappo, Boff en 2da. guitarra, Juan Locomotora Espósito en batería y R. R. en bajo. No tuvo gran difusión y pasa inadvertido. Pappo se fue a USA, y buscó integrantes para armar una nueva banda, los Widowmakers: "Estuve un año tocando en la Walnum Blues Band. Era conocida, pero en el circuito de los bares. Una especie de banda de barrio. Los Widow Makers son otra cosa, más profesional. Tocamos en el Troubador, en el Whiskey a Go-Go... Allá hay un periódico y por medio de él se armaron todas las bandas de Los Angeles. Ejemplo: Motley Crue, Metallica, Testament. Puse un aviso en el diario, ofreciéndome, que decía "si no les gusta Black Sabbath o Metallica, no llamen". Yo quería tocar con bandas pesadas." Pappo aterrizó en Buenos Aires junto a los Widowmakers, y se presentó en el teatro Satisfaction, de Constitución, los en diciembre. La experiencia no fue entendida por el público y la banda regresó a USA sin Pappo, quien absorbió la ruina de Napolitano Hermanos. Tuvo que regresar al taller mecánico que lo había visto crecer. Pappo cuenta: "Yo ni me imaginaba que iba a volver a tocar como profesional: había llegado la hora de colgar los guantes y los botines. Empecé a trabajar en el taller, me armé una casa rodante, me armé una Chevy para correr... Juanse venía siempre a visitarme, hasta que un día me dijo: "¡Salí de debajo de los autos, ponete algo como la gente, que nos vamos a Vélez a tocar de soporte de Keith Richards..!". Yo no pensaba tocar más. Y ahí empecé a tocar de vuelta". Los días 15 y 16 de junio de 1990, Riff volvió a Obras, ante un público muy numeroso y excitado por la vuelta de la formación original. En marzo de 1992, Pappo, paralelamente a Riff, rearmó su Pappo's Blues. Luego grabó Mi vieja, compuesta por Sebastián Borensztein para ser tocada en un sketch en el programa Tato de América, que él dirigía. Increíblemente fue un éxito y, el disco llegó a doble platino. Pappo no tenía discos doble platino. Pappo explica como surgió Blues Local: "(...) Un día pasé por el estudio del Abasto, de Alvaro Villagra, y le pregunté cuánto salía alquilar quince días. Llamé a Vitico, a Black, a Robinson, a Medina, a Javier, a Yulie Ruth y así grabamos Blues Local. Lo grabamos para nosotros. Eso sí: vendió no sé cuántos miles de discos... Cómo te voy a explicar eso". B. B. King llegó a la Argentina. Pappo's Blues es el telonero y al final del show B. B. King invitó a Pappo para que suba a tocar. Pappo cuenta: "(...) El viejo viejo viene en limusina por Libertador y, ya llegando a Obras, empieza a escuchar Blues Local. El negro está acostumbrado a que siempre pare la limusina, que alguien le abra la puerta, después mira la banda así nomás, escucha un segundo y se mete en el camarín. Pero acá, cuando paró la limusina se bajó, entró a bailar, y se golpeaba en el pecho y decía: "Who is this guy? Quiero que toque conmigo", y se fue para adentro, dejando la orden. Yo ni idea, nadie me dijo nada. Terminé de tocar, me puse en bolas y me tiré en la pileta de los basquetbolistas que hay en el vestuario; entonces, al rato me llamó Miguel Ángel, que era un asistente, y me dijo: "Carpo, te está llamando el negro del escenario, vestite, apurate". Tenía mojados los pantalones de cuero y no me los podía subir; me puse una camiseta y subí al escenario con medio culo al aire, y al segundo paso que di el pantalón hizo "plic" y subió, y ahí le di la mano a B. B. King y le dije: "Nice to meet you, sir; thank you", y me iba. Empezó a pedir que me dieran una guitarra; yo pensé: "¿Qué le pasa a éste?". Empecé a tocar y no me di cuenta: yo estaba ahí arriba, fue como estar en Fórmula 1. El público empezó a gritar "¡Pappo!": yo le agradezco al público que apoyó en ese momento. El que menos se imaginó que iba a estar ahí fui yo, que me agarraron con los lienzos bajos... Maravilloso. Terminó el concierto, nos abrazamos todos llorando, emocionados, y B. B. King me dijo "Tenés que venir a tocar a Nueva York conmigo", y yo le digo: "Sí, está bien". El 6 de diciembre del mismo año llegaron los Guns N' Roses a la Argentina y Pappo's Blues fue el telonero, junto a los Ratones Paranoicos y Los Perros, en el Estadio River Plate. El 22 de Mayo, Pappo's Blues tocó en el estadio Obras Sanitarias, con Botafogo y las Blacanblus de invitados especiales. Se fue a USA y armó una auténtica banda de blues que integró a Deacon Jones en Hammond (ex tecladista de Freddie King), Ron Maldonado en bajo, Ken Bowie en armónica y Michael Parker en batería. Se presentan en Pappy's, Glendale. El 10 de agosto de 1993, B. B. King tocó con su banda en el Madison Square Garden de New York. Entre los músicos se encontraba el desconocido Pappo. "Démosle una bienvenida americana", dijo B. B. King. Pappo lo contó así: "Yo me compré un traje de seda para subir a tocar. Cuando te presentan en público, pasás, saludás y te parás en un cuadradito que tiene tu nombre. Cuando el tipo me hizo la seña, me adelanté e hice un solo, terminé y di un paso para atrás; la cosa es así de corta, es muy profesional. Después de eso dije "¡Ya está!"". En aquel concierto tocaron también Buddy Guy, Eric Johnson y Koko Yaylor. Compartió 9 fechas más junto a B. B. King, en lo que sería una gira a favor de la Casa del Blues de Chicago. En octubre volvió a Obras, con Albert Collins, Deacon Jones y Edgar Winter, hermano del guitarrista Johnny Winter. En abril de 1994 fue al Gran Rex. Y editó el disco Pappo sigue vivo, haciendo referencia a un accidente automovilístico que casi lo mató en la Ruta 9, cuando chocó con su Renault Fuego contra un camión parado en la ruta. En 1995 registró Caso cerrado, bajo el nombre de Pappo's Blues. Siguiendo la antológica colección, este sería el volúmen 8. En el disco tocan, entre otros, Carmine Appice, John Lee Hooker, Team Boggart, Michael Parker, Ron Maldonado, Deacon Jones, Michel Peyronel, Botafogo, Peteco Carabajal, Juanse, Black Amaya. En febrero de 1995 llegaron The Rolling Stones y Pappo no podía faltar. Fue el telonero, junto a los Ratones Paranoicos y Las Pelotas. En uno de esos shows, el 16 de febrero de 1995, Riff reapareció tocando cuatro temas: Sube a mi Voiture, Ruedas de Metal, Susy Cadillac y El Forastero. En noviembre de 1995 y Riff tocó en el festival Rock and Horses, en el Hipódromo de La Plata, en donde también tocó Motörhead. En 1997 Riff edita su último disco en estudio Que sea rock, el mejor sonido que ha obtenido Riff. Pappo lo contó así: "Empezamos con Vitico en joda, los dos solos. Después empezó a venir Boff más seguido. Pero te voy a decir una cosa... Usamos batería electrónica, para no tener que soportar a Peyronel (risas), para no verlo. Sabemos que es un muy buen baterista de rock, pero Michel es empresario y le va muy bien, nació para eso. Después, cuando fuimos al estudio, él no sabía los temas, pero es un hijo de puta y los tocó de una". El CD salió a la venta bajo el nuevo sello Riff Records, dado que ninguna de las grandes compañías se interesó en el producto. Pappo actuó en Carola Casini, una tira de Canal 13, protagonizada por Araceli González. Por su papel llegó a ser nominado para el Martín Fierro, y Pappo dijo que era "Una vergüenza" y que sólo le vino bien económicamente. 1998 fue un año de presentaciones en vivo, con el unplugged de los Ratones Paranoicos en MTV; Pappo's Blues y Riff (sin Boff), en el Marquee, Cemento, Showcenter, y otra vez llegó B. B. King y Pappo fue telonero de sus recitales. El 20 de septiembre de 1999 salió a la calle El Auto Rojo de Pappo's Blues, esta vez formado por Yulie Ruth en bajo, y el Bolsa González en batería. Botafogo y Gabriel Carámbula están como invitados. En mayo de 2000 salió PAPPO y amigos, una nueva placa doble, en la que participan Divididos, Almafuerte, La Renga, Juanse, Alejandro Medina, Adrián Otero, Omar Mollo, Vitico, A.N.I.M.A.L., Vicentico, Flavio, Andrés Ciro, Andrés Calamaro, Viejas Locas y su hijo Luciano, con el que realiza una espectacular versión de Tren de las 16. Según cuenta Pappo, fue una idea de Iorio, lider del grupo Almafuerte. El disco fue uno de los mejores de su carrera. Fue a tocar en vivo en el programa de Susana Giménez, junto a su hijo. Y volvió a Obras. Para terminar el año organizó un megashow junto a Memphis La Blusera y La Mississippi, el 29 de Diciembre Luciano Napolitano grabó Rock Pesado, el primer disco de Lovorne, su banda. Pappo fue el productor artístico del disco y tocó el piano en Atardecer en la isla, el tema que cierra el CD, el piano. Siguió una interminable gira por todo el país. Otra vez debio recurrir a RIFF RECORDS. La cantidad de actuaciones continuó. Y viajó a España con su repertorio de Pappo's Blues. Los recitales se suceden los días 1, 2 y 3 de Mayo, tocando en Zamora, Albacete (En el festival Viña Rock) y Girona respectivamente, este ultimo día compartiendo escenario con el maestro Johnny Winter, uno de sus referentes más importantes. Al volver a grabar decidió cantar en Inglés: "Hace poco estuve en España, y toqué con Johnny Winter; como la mayoría del público era norteamericano tuve que cantar en inglés, y sonó bien. Hablo inglés desde los 9 años, pero hace tres que estoy estudiando para perfeccionar la pronunciación cuando canto. Ahora salieron muchos a criticarme por eso, pero si no lo hago me pierdo la chance de conquistar otros mercados. Así que no me importa, menos a esta altura de mi carrera". Para presentar el disco tocó en la radio Mega, prometiendo presentarlo en vivo en 2004. El Carpo inauguró The Willie Dixon Blues Club (un espacio cultural propiedad de Pappo) con Riff. Con irregularidades varias (su experiencia con Jorge Rodríguez como manager parece que no fue lo que él esperaba), continuó así hasta la madrugada del 24 de febrero de 2004 cuando fue atropellado. Pappo cayó de su moto y fueatropellado por un automovilista en la ruta 5, en la localidad de Jáuregui, partido de Luján. Él iba en su Harley Davidson y su hijo circulaba en otra moto, junto a un amigo. Una ambulancia llegó al lugar, pero el cantante habría muerto en el acto, según dijeron las mismas fuentes. El hecho ocurrió a la 0.10. El cuerpo del rockero fue llevado a la morgue judicial de General Rodríguez. Más info.: http://www.elsitiodepappo.com.ar/