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Informe especial: Sandro, un pionero (y 5 videos claves en su vida)

Roberto Sánchez ingresó hace tiempo al panteón de los ídolos. Es importante recordar su extensa trayectoria, y algunos temas musicales inolvidables.


CIUDAD DE BUENOS AIRES (Urgente24). Roberto Sánchez, más conocido por su seudónimo artístico Sandro de América o simplemente Sandro, nació el 19 de agosto de 1945 en la Maternidad Sardá, un hospital público ubicado en la Ciudad de Buenos Aires, pero se crió en Valentín Alsina (Lanús, Buenos Aires).
Él fue el hijo único de Vicente Sánchez e Irma Nydia Ocampo, quienes vivían en ese suburbio obrero en el cordón sur del Gran Buenos Aires, donde vivió su infancia y adolescencia.
Con el tiempo compraría una mansión ubicada en Banfield, ciudad residencial ubicada al sur del Gran Buenos Aires, donde vivió hasta el último viaje, al hospital Italiano, en la ciudad de Mendoza, donde falleció el 04/01/2010.
Al momento de nacer sus padres quisieron ponerle el nombre Sandro, pero no lo permitieron los funcionarios del Registro Civil donde debían registrarlo.
Su abuelo paterno era húngaro, de apellido Popadópulos, supuestamente del pueblo rom o gitano, quien al migrar hacia España lo cambió al de Rivadullas; y muchos años después le pondrían el apodo de Gitano.
Hizo sus estudios primarios en la Escuela Nº 3 República de Brasil, en la calle Valentín Alsina 3018, de Valentín Alsina. Ya por entonces era verificable su pasión por la música.
Él fue irresistiblemente atraído por Elvis Presley desde sus inicios en 1955-1957, a quien comenzó a imitar en el último año de la escuela primaria.
Según Wikipedia, su primera 'actuación', que lo marcaría por el resto de su vida, fue el día de la independencia argentina, el 9 de julio de 1957, en el acto de su escuela, cuando su maestra de 6º grado lo invitó a realizar su conocida imitación de Elvis, llevándose los aplausos del público. Y se despertó su vocación por la actuación musical.
Sandro fue uno de los fundadores del rock en español, aunque alcanzó su fama continental como cantante melódico.
A los 13 años abandonó sus recién iniciados estudios secundarios y comenzó a trabajar para ayudar a sus padres, de repartidor de una carnicería, changarín de una droguería y tornero.
En sus tiempos libres frecuentaba a un amigo que tocaba la guitarra, Enrique Irigoytía. Ambos formaron un dúo de voces y guitarras.
Comenzaron a participar en concursos de canto en los suburbios del sur del Gran Buenos Aires, en los que Roberto hacía un cover del bolero del trío Los Panchos Quién será la que me quiera a mí de Johnny Albino.
Inmediatamente lograron un gran reconocimiento y comenzaron a formar varios conjuntos.
Del variado repertorio, Roberto se encargaba de cantar los boleros, tangos y algo de rock and roll, mientras que Irigoytía cantaba las canciónes litoraleñas y también rock.
Algunos de los nombres de esas primeras bandas fueron El Trío Azul (Roberto Sánchez, Enrique Irigoytía y Agustín Mónaco) y el dúo Los Caribes (Roberto Sánchez y Enrique Irigoytía).
Pero Sandro dijo: "Yo me nutrí con el rock. Gracias al rock dejé las calles, las navajas y las cadenas, y agarré una guitarra. Dejé la campera de cuero y las pandillas. El rock me salvó. Me salvó de que fuera quizás un delincuente".
Publicó 52 álbumes originales y vendió 8 millones de copias, aunque hay fuentes que elevan hasta 22 millones.
Algunos de sus éxitos son "Dame fuego", "Rosa, Rosa", "Quiero llenarme de ti", "Penumbras", "Porque yo te amo", "Así", "Ese es mi amigo el puma", "Tengo", "Trigal", "Una muchacha y una guitarra".
Su tema 'Rosa, Rosa' vendió en la Argentina casi 2 millones de discos, siendo su obra más famosa.
Su tema 'Tengo' fue considerado el Nº 15 entre los 100 mejores temas de la historia del rock argentino, por la cadena MTV y la revista Rolling Stone.
Realizó 16 películas.
Fue el 1er. latino en cantar en el Madison Square Garden.
En 2005 recibió el Grammy Latino a la Trayectoria.

A comienzos de los '60, Roberto Sánchez adoptó el nombre artístico de Sandro. Su primera actuación con ese nombre fue en un local llamado Recreo Andrés.
Pero al poco tiempo, formó el grupo Los Caniches de Oklahoma y grabó su primer single, un rock en español de su autoría, "Comiendo rosquitas calientes en el Puente Alsina", una de las candidatas a ser considerada la 1ra. canción grabada de rock argentina.
Los integrantes del grupo eran: Héctor Centurión (voz y bajo); Carlos Ojeda (piano y percusión); Armando Cacho Quiroga (batería), Sandro (primera guitarra); y Miguel Lito Vázquez (guitarra rítmica).
En 1961 cambiaron de nombre por Los de Fuego. Al principio, el cantante del grupo fue Centurión, mientras que Sandro era la guitarra líder y la 2da. voz y hacía los coros.
A fines de 1962 Centurión perdió la voz, siendo reemplazado por Sandro, quien poco a poco se dedicó exclusivamente a su rol de cantante líder.
En 1963 comenzaron a llamarse Sandro y Los de Fuego, con la siguiente formación: Héctor Centurión (bajo); Enrique Irigoytía (guitarra rítmica); Armando Cacho Quiroga (batería); Sandro (voz) y Juan José Sandri (guitarra).
Por entonces el rock and roll ya estaba instalado en la Argentina.
Los de Fuego comenzaron haciendo covers de los clásicos del rock anglosajón, pero en español: The Beatles, Elvis, los Rolling Stones, Jerry Lee Lewis, Paul Anka, etc.
El 13 de septiembre de 1963 grabó su primer disco, un simple para CBS, pero sin Los de Fuego. En el lado A estaba un cover en español de "¿A esto le llamas amor?" (de Paul Anka) y en el lado B "Eres el demonio disfrazado" (de Elvis).
En ese disco la banda de soporte es la de Milo (nombre artístico de José Carlí) y su Conjunto. El disco no tuvo trascendencia.
Poco después publicó un 2do. disco, un EP, con el título de Presentando a Sandro, que incluía "Bésame pronto" (Elvis), 'Choza de azúcar" (de Jimmy Gilmer & The Fireballs), nuevamente '¿A esto le llamas amor?' y el novedoso 'Polka Rock' (de Alejandro Chamica).
El 28 de febrero de 1964, Sandro convenció a CBS y logró grabar el primer tema con Los de Fuego, una versión en español del famoso 'Hay mucha agitación' (Whole Lotta Shakin' Goin' On de Jerry Lee Lewis).
El tema fue lanzado en un EP llamado Al Calor de Sandro y los de Fuego, junto con 'Las noches largas' (de Adriano Celentano), 'Twist de Mamá Gansa' (de Teddy Randazzo) y el tradicional folk 'Viajero solitario'.
A mediados de 1964 Sandro y Los de Fuego debutaron en la TV, en el programa 'Aquí la Juventud', y luego se lo llevaron al programa Sábados Circulares de Pipo Mancera.
Sandro imitaba a Elvis. Terminaba su show después de saltar de un lado hacia el otro y tirándose por el suelo sobre sus rodillas.
Las presentaciones de Sandro provocaron la reacción de algunos influyentes grupos fundamentalistas católicos que lograron excluir a la banda de la televisión durante algunas semanas.
Pero Mancera amenazó con su renuncia, y la censura fue levantada.
A principios de 1965 apareció Sandro y los de Fuego, el 1er. álbum LP de Sandro, incluyendo versiones de Los Beatles, Jerry Lee Lewis, Buddy Holly, Elvis, etc.
El álbum Nº2 salió el mismo año: Al calor de Sandro y Los de Fuego, reiterando la línea de los covers del rock anglosajón.
Antes de finalizar 1965 se disolvieron Los de Fuego, y Sandro formó una nueva banda soporte, The Black Combo (homenaje a Bill Black, bajista de Elvis).
El grupo estuvo integrado por músicos provenientes del jazz, como Negro Orlando (guitarra), Adalberto Cevasco (bajo), Fernando Bermúdez (batería), Bernardo Baraj (saxo) y Miguel Abramic (percusión).
Al comenzar 1966 Sandro lanzó su 3er. álbum, 'El Sorprendente Mundo de Sandro, que incluye temas con Los de Fuego, con los Black Combo y con la orquesta de Oscar Cardozo Ocampo.
En ese álbum aparecieron las primeras canciones de Sandro con Oscar Anderle, como 'Solo sin ti'.
A fines de 1966 salió su 4to. álbum, Alma y Fuego, y ya comienza a notarse un cambio de orientación musical hacia ritmos más latinos.
Nuevamente lo acompañan Oscar Cardozo Ocampo y The Black Combo.
El disco fue editado también en USA, donde tuvo más éxito entre las comunidades latinas que en la Argentina.
El álbum incluyó 'Como caja de música', de Sandro-Anderle, donde ya es perceptible la balada romántica que haría famoso a Sandro.
A mediados de 1967, Sandro lanzó su último álbum de la etapa roquera, Beat Latino.
El álbum tiene 5 temas con The Black Combo, 3 con Oscar Cardozo Ocampo y 4 con Jorge López Ruiz. Incluye un tema de Luis Aguilé ("Miguel e Isabel") y el éxito "Ave de paso" de Sandro-Anderle, así como "Con los ojos del recuerdo", de la misma dupla.
Siempre según Wikipedia, con el dinero que comenzó a ganar con sus presentaciones y discos, Sandro alquiló en 1966, junto con otros roqueros, el local La Cueva, en avenida Pueyrredón 1723, para formar un centro de reunión y difusión del rock argentino.
La Cueva contrató a Litto Nebbia y Los Gatos como banda permanente del local, banda que en 1967 grabaría el tema 'La Balsa', iniciando lo que ha dado en llamarse 'rock nacional'.
En la 2da. mitad de la década Sandro cambió el look: smoking, corbata, pantalones acampanados, cabello largo revuelto y patillas largas.
Sandro fue un pionero de la balada romántica latinoamericana, derivada del bolero, que se convertiría en el género pop latino por excelencia en la siguientes décadas.
Sandro le aportó temáticas, poses y ritmos extraídos del rock and roll, que la hicieron provocativa y atractiva para los jóvenes de los sectores más populares de las comunidades latinas de América.
Una parte esencial de su estilo fue la adopción de una pose de seducción sexual abierta, que Sandro dirigió hacia las mujeres, expresándolo en sus letras y ritmos, pero sobre todo en su voz y movimientos, derivado de Elvis Presley, pero que alcanzó una plena identidad personal.
Este estilo sexual irreverente tuvo un efecto arrasador sobre las jóvenes latinoamericanas (donde curiosamente más incidencia tenía la prédica sexualmente restrictiva de la Iglesia Católica).
Las fanáticas de Sandro (sus "nenas") llegaron a ser tan importantes como él mismo.
Para la época, el mensaje de Sandro resultaba un revulsivo radical contra las normas morales establecidas sobre la virginidad de las mujeres y las relaciones prematrimoniales.
Sandro dijo muchos años después, en 2006: "Cuando hago los movimientos sensuales en el escenario siento que abajo, en la platea, deben de haber 450.000 ratones corriendo carreras. ¿Qué miran esas chicas? ¿Qué necesidades tienen? ¿Qué vacíos? Me intrigan."
A octubre de 1967, Sandro se presentó en el Festival Buenos Aires de la Canción cantando la balada 'Quiero llenarme de ti', y ganó el festival.
El éxito se consolidó con el lanzamiento del sencillo, que rompió récords de ventas y se publicó en varios países de habla hispana y comunidades latinas de USA.
El éxito acompañó el lanzamiento de su 6to. álbum, que también tomó el nombre de 'Quiero llenarme de ti', aunque el título original iba a ser Vibración y Ritmo, subtítulo del nuevo trabajo.
El 1er. trimestre de 1968 terminó de consolidar a Sandro, lanzando un simple por mes, todos éxitos: 'Porque yo te amo', 'Como lo hice yo' y 'Una muchacha y una guitarra'.
En febrero de 1968, Sandro se presentó en el Festival de Viña del Mar (Chile), donde volvió a ganar, y se le abrieron las puertas de los países latinos: Venezuela, Colombia, Perú, Uruguay, Paraguay, Ecuador, México, Puerto Rico, Costa Rica y República Dominicana.
Y se lanzó en toda América su 7mo. álbum, Una Muchacha y Una Guitarra. Fue la última vez que Sandro incluyó covers.
También en 1968, lanzó su 8vo. álbum, el más exitoso de su carrera: La Magia de Sandro. Con éxitos como: 'Penas', 'Penumbras', 'Así', 'Tengo', 'Por tu amor', 'Paris ante ti', 'Por algún camino', 'Lluvia de Rosas', 'Yuma yoe', 'Me amas y me dejas' y 'La juventud se va'.
Todos los temas fueron firmados por Sandro-Anderle.
'Tengo' fue considerado en 2002 por la cadena MTV y la revista Rolling Stone, como el N.º 15 de los 100 mejores temas del rock argentino.
Pero para ganar masividad Sandro asumió un riesgo: que calificaran despectivamente a su música como "grasa".
Habría que esperar 2 décadas para que se iniciara una revalorización general de Sandro.
En los siguientes doce años (1969-1980) Sandro realizó 12 películas y 35 álbumes.
El tema de su apodo (Gitano) a despertado varias controversias e incluso hay versiones de que es simplemente un producto del marketing.
El 11 de abril de 1970, se convirtió en el 1er. artista latino en actuar y llenar el estadio Madison Square Garden, en Nueva York, actuando en vivo en 2 recitales, ante más de 250.000 espectadores y también fue la1ra. transmisión vía satélite de un cantante en la historia.
La canción Porque Yo Te Amo (1968), se convirtió en su carta de presentación mundial:
Comenzó a ser conocido con el nombre de su 9no. álbum, Sandro de América.
En 1971 comenzó convocando a 60.000 personas en Buenos Aires en el estadio de San Lorenzo durante los carnavales.
Ese año lanzó el álbum Sandro Espectacular (que incluye 'Dame el fuego de tu amor').
Y fue invitado a cantar en el Festival de la Canción de San Remo (Italia), actuación que repetiría al año siguiente.
En 1972 fue el 1er. artista en cantar en el Luna Park de la Ciudad de Buenos Aires, hasta entonces un ámbito exclusivamente boxístico.
Lanzó 2 álbumes nuevos (Me juego entero por tu amor y Te espero...).
Y llenó el estadio Maracaná, en Brasil.
En 1973 Sandro celebró los 10 años desde su 1ra. grabación, lanzando un álbum titulado Sandro: Después de 10 Años, en el que incluyó el tema Mi Amigo el Puma.
También lanzó los álbumes, El Deseo de Vivir y Volverán los Días, y estrenó su 9na película, El Deseo de Vivir.
En los años restantes de los '70 editó 12 álbumes. En 1978 volvió a cantar en Argentina luego de 5 años sin hacerlo, con un recital a beneficio en el Teatro Ópera de Buenos Aires, transmitido en directo por el Canal 13.
También tuvo su propio programa de televisión en Argentina, un show musical titulado 'La Hora de Sandro', en la noche de los sábados.
En 1981 fue a Venezuela, donde su canción Cuando Yo te Amo, era el tema musical de la telenovela De su Misma Sangre, que lo tuvo como actor y cantante invitado, y que fue un éxito en las comunidades latinas de los Estados Unidos.
Ese mismo año, Sandro y Oscar Anderle se separaron, luego de 15 años de trabajar juntos.
Sandro buscó un nuevo sonido y se asoció con Rubén Aguilera.
El resultado fue la grabación en 1984 del álbum Vengo a Ocupar mi Lugar.
Al lanzamiento del disco siguieron más de 110 recitales en toda la Argentina.
En esa década de 1980 también protagonizó varias telenovelas. La más recordada es la puertorriqueña Fue Sin Querer.
Desde fines de los años -80, con el surgimiento del rock latino, algunos roqueros argentinos comenzaron a revalorizar la obra de Sandro.
En 1990 condujo un programa musical por Canal 13, titulado -Querido Sandro-, que ganó ese año el Premio Martín Fierro al mejor programa musical de televisión.
Durante la década de los '90 artistas argentinos y de Latinoamérica le rindieron tributo lanzando un CD homenaje al "padre del rock en castellano".
Charly García y Pedro Aznar lo invitaron a cantar en su álbum Tango 4, donde interpretó un clásico de los orígenes del rock rioplatense, Rompan Todo, de la banda uruguaya The Shakers.
En 1993 regresó a los escenarios con un recital llamado 30 Años de Magia, en el teatro Gran Rex de Buenos Aires: 18 presentaciones, superando el récord de 13 actuaciones para ese tradicional teatro que tenía la banda Soda Stereo, y reuniendo a 60.000 personas.
La telenovela venezolana El Destino fue presentada con una versión de Sandro y Olga Guillot del bolero 'Arráncame la vida', de Chico Novarro, convirtiéndose en un éxito.
En 1996 ya eran evidentes los rumores sobre su salud, pero estrenó en Rosario el recital Historia Viva, que comenzaba con 'Como la cigarra', de María Elena Walsh.
El espectáculo dio origen al álbum Historia Viva.
En 1998 se conoció que Sandro padecía una grave enfermedad ocasionada por décadas de adicción al tabaco: llamada Enfisema pulmonar crónico, la cual lo llevó a alejarse de los escenarios.
Pero la dedicación del ídolo para con su público, hizo que en el año 2001 presentara uno de sus mejores espectáculos: ('El hombre de la rosa'), el cual fue posible gracias a que junto al micrófono llevaba conectada una asistencia de oxígeno.
En 1998 presentó un nuevo espectáculo, 'Gracias... 35 años de amores y pasiones', que incluía un homenaje al cantor de tangos Alberto Morán y a Miguel de Molina.
A la vez, le rindieron un homenaje grupos y cantantes de rock, entre ellos, Bersuit Vergarabat, León Gieco, Molotov, Attaque 77, Los Fabulosos Cadillacs, Divididos, Aterciopelados, entre otros, en el CD que se tituló: Tributo a Sandro, un disco de rock.
En 1999 le fue otorgado el premio Carlos Gardel de Oro.
Gracias a un respirador, pudo realizar en 2004 otra gira nacional ('La profecía'). Luego su enfermedad fue avanzando a tal punto que la falta de oxígeno le dificultaba su vida diaria, siéndole diagnosticado como única solución un trasplante de pulmón y corazón, para lo cual fue ingresado en lista de espera.
En noviembre de 2005, en Los Ángeles, le hicieron un homenaje y le otorgaron el Grammy Latino por su excelencia musical como cantautor y actor y por su trayectoria artística.
En 2007 trabajó con Ricardo Arjona en la canción Realmente no estoy tan solo, que cantaron a duo.
En 2009 el baladista venezolano 'El Puma' José Luis Rodríguez decidió celebrar sus 40 años en la música grabando un disco homenaje a Sandro, el cual incluye 9 de las canciones más reconocidas del artista argentino así como una inédita, titulada Gitano.
El 20 de noviembre de 2009, luego de 8 meses de internación, se le practicó en el Hospital Italiano de la ciudad de Mendoza, Argentina, un doble trasplante de corazón y de pulmones.
El donante resultó ser un joven de 22 años de edad, que se había suicidado. La operación concluyó en forma exitosa, pero los médicos pidieron cautela durante el postoperatorio.
Aparecieron complicaciones durante el proceso de adaptación a los implantes y a la progresiva recuperación general que debía evidenciar en los días siguientes al de la operación.
El 12/12 tuvieron que volver a operarlo, producto de una perforación en uno de los pulmones trasplantados, que probablemente guardaría relación con una bacteria que Sandro ya la portaba antes de la complicada intervención del doble trasplante cardio-pulmonar.
El 04/04 tuvieron que intervenirlo en 2 ocasiones y Roberto Sánchez falleció en el Hospital Italiano de Mendoza por un "shock séptico", según informó Claudio Burgos, jefe del equipo que lo operó.
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Video
http://www.youtube.com/watch?v=M0f1UMsYSdY
http://www.youtube.com/watch?v=4vBqMx9CWIg
http://www.youtube.com/watch?v=sfua2Ogxrn4
http://www.youtube.com/watch?v=WVdb6rkoPI0
http://www.youtube.com/watch?v=wgUJB_EL02A

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